martes, 1 de febrero de 2011

Referente al Proyecto Final.

Como fue saliendo el vídeo de mi cabeza y en que pensaba:


Cuando dos personas sienten atracción suele producirse una cierta tensión sexual. Esto ocurre independientemente de que sean conscientes de su atracción o no. Puede incluso que noten esa tensión antes de sentir la atracción. De hecho, muchas veces pueden percibirla antes otras personas de su entorno.

Tensión como tema principal, Quizás intentar trasmitir el valor que tiene mantener un amor y lo previo es la tensión del conocimiento y deseo entre dos parejas surgiendo el amor erótico.

El amor sólo es posible cuando dos personas se comunicas entre sí desde el centro de su existencias…. (LA COMUNICACIÓN, esa comunicación no verbal, el previo cosquilleo posible antes de decir ¿Qué hago? ¿Como actuó? ¿Seré correspondido?.

Y es que…. Paradójicamente, la capacidad de estar solo es la condición  indispensable para la capacidad de amar.

¿ Es el amor un arte? Sí, para aprender cualquier arte es una preocupación suprema por el dominio del arte, si no 
es de suprema importancia el aprendiz jamás lo dominará seguirá siendo un aficionado, pero nunca un maestro.

Es asi el valor que tiene mantener un amor e ir superando todas las tensiones que conlleva una relación entre dos parejas ( el otro ¿ulay y marina?).

Hay una tensión posible,  en la necesidad más profunda del hombre en la necesidad de superar su separabilidad, de abandonar la prisión de su soledad.

Estado anímico de excitación, impaciencia, esfuerzo o exaltación producida por determinadas circunstancias o actividades, como la atención, la espera, la creación intelectual o artística, etc.
Tirantez y rigidez también pueden emplearse en sentido figurado para referirse a aquellas situaciones que resultan incómodas porque existe un enfrentamiento, hay algo pendiente de resolver, de la tirantez del arco que aparecía en el vídeo de la artista me llevo a buscar esto.

Algo pendiente por resolver no se si se podría llamar, pero tensión sexual si, en el vídeo quería transmitir esa frialdad, acercamiento previo a un cambio de la naturaleza de la situación, la tensión de la duda.

lunes, 31 de enero de 2011

Didáctica de las artes plásticas y visuales.
Actividad del currículum.
Daniel Rubio López, Antonio Sánchez Arquero, Cristóbal Montes Repullo, Sergio Reyes, Domingo López González.


La actividad que vamos a realizar esta orientada a niños que cursen segundo y tercer ciclo de primaria.
Los objetivos que pretendemos impartir a dichos niños y que deben adquirir son los siguientes:
   
 - El uso de la fotografía como forma de enfocar la realidad.


   
- Curiosidad por descubrir habilidades artísticas que ofrece el entorno.


- Los conocimientos que pretendemos aprendan durante las actividades que vamos a proponer son los siguientes:
·        
     Diferenciar los colores básicos de la naturaleza que cada estación puede ofrecer y estudiar sus texturas.
·      
  L  La importancia de la distancia de la imagen a la hora de representarla, ya sea mediante fotografía, dibujo.
·        
     Utilización de materiales informáticos como impresoras, programas de fotografía, uso del ordenador para trabajos escolares.

    TEORIA DE LA ACTIVIDAD


El alumno de segundo y tercer ciclo deberá realizar actividades fotográficas guiadas por un docente a lo largo del curso escolar.
Se realizaran excursiones durante las diferentes estaciones del año con duración de un día, visitando los siguientes lugares:
a)   
              Durante el otoño, a comienzos de Noviembre, se visitará un bosque cercano con el fin de experimentar las texturas de las hojas caídas y los árboles sin las mismas a través de la cámara.
b)  
             En el invierno se visitara la sierra, para fotografiar paisajes nevados y el color blanco, que tanta importancia tiene en el arte.
c)    
     Durante la primavera se realizaran dos excursiones, debido a que esta estación del año es la que más posibilidades artísticas ofrece, en este caso a los niños. Podrán fotografiar las distintas tonalidades de los prados cercanos (primera excursión), y de los arboles floreciendo (segunda excursión en montaña).


d)    Por último, se visitara la costa en el mes de junio, para contemplar y fotografiar el inmenso paisaje del mar, así como las rocas y las playas.

                          ACTIVIDAD

Lo que se le pedirá a los niños en cada lugar será que realicen fotografías, pero deberán tener en cuenta la distancia, que en vez de aplicarla mediante el zoom, será acercándose o alejándose del objetivo mediante pasos. 


 También se les pedirá que fotografíen desde diferentes alturas, teniendo que subirse a escalones, árboles, roca (en función de donde estén realizando la actividad).


Posteriormente tendrán que hacer uso del programa photoshop para realizar algunos cambios en la fotografía, como introducirles marcos, algunos efectos, brillo, contraste, Saturaciones,color, sombras, resaltados etc.(esta parte se realizara en los ordenadores de las aulas con la guía y ayuda de un docente).


Ya por último deberán imprimir las fotografías y hacer un mural que se expondrá en los pasillos del centro compartiendo sus diversas experiencias propias de cada uno.

                        GLOSARIO:
   
-FOTOGRAFÍA : la fotografía es la ciencia y el arte de obtener imágenes duraderas por la acción de la luz. Es el proceso de capturar imágenes y fijarlas en un medio material sensible a la luz.

  -Textura: La textura es una agregación de formas o colores que se perciben como variaciones o irregularidades en una superficie continua. La función de tales texturas es proporcionar realismo a la obra, hacerla creíble y lograr sensaciones en los espacios que observamos; es como si el artista tratara de desafiar el sentido común. 



 - Zoom: es un objetivo de distancia focal variable, es decir, aquellos en los que se puede variar a voluntad la distancia focal y, en consecuencia, el ángulo de visión.

  

Proyecto Final. Portada-Contraportada.

      DOS

 Pero el dos no ha sido nunca un número,
porque es una angustia y su nombre,
porque es la guitarra donde el amor se desespera
porque es la demostración de otro infinito que no es suyo
y es las murallas del muerto
 y el castigo de la nueva resurrección sin finales.



Sinopsis: Cuando el ser humano está enamorado se encuentra inmerso en uno de los estadios más complejos de su existencia, enredado en un tumulto de sentimientos encontrados donde se dan cita la pasión, los celos, la pureza, los odios...todo ello unido por un desconocido equilibrio en permanente tensión.


Titulo: Dos.
Autor: Antonio Jesús Sánchez Arquero
Instrumental de grabación: Cámara de vídeo JVC Everio.
Instrumental de edición: Pinacle Estudio 14 y Widows Movie Maker.
Año: 2011
Vídeo artista de referencia: Marina Abramovic´.
Formato: AVI.
Duración: 00:01:34.
Música: Anton Webern.

Proyecto Final.


Dos, es el título de mi proyecto final para la asignatura de artes plásticas y visuales.
Este proyecto surge de otro vídeo( The other, Artista: Marina Abramovic).ME transmitió tensión que venia de dos fuerzas en sentido opuesto. Yo necesitaba encontrar el equilibrio natural para crear el vídeo y ese equilibrio  lo encontré observando.
Observando que como decía Rumi:
El sabio dice: Cielo es hombre y Tierra, mujer.
Cuando la Tierra no tiene calor, el Cielo se lo manda; cuando pierde su frescor y rocío, el Cielo se lo devuelve.
Día y no che son enemigos afuera; pero sirven ambos un  único fin.
Sin la noche, la naturaleza del Hombre no recibiría ganancia alguna y nada tendría el día para gastar.
Inspirado en la Polarización, y que idéntica polaridad entre el principio masculino y el femenino existe en la naturaleza.
La tensión a resolver entre DOS, Cielo-Tierra, Hombre-Mujer y  Noche-Día.


El compositor para mi proyecto final fue Anton Webern, (el cuarteto de cuerdas op. 28.)  que a mí me parece el más adecuado, ya que dentro de los dodecafonistas es el más puntillista, el que crea más tensión.  


¿Que es el dodecafonismo?


El  dodecafonismo a grandes rasgos es; movimiento musical que surge a principios del siglo XX creado por Schoenberg, que quiere presentar una alternativa de peso al sistema tonal, que habia dominado toda la música anterior desde el Barroco.


 Se basa en lo siguiente: el compositor crea una serie con los doce sonidos de la escala cromática colocados en un determinado orden y de forma que no hagan giros o saltos que nos puedan recordar a la tonalidad (saltos de 4ª o 5ª, tríadas perfectas o imperfectas...etc) y la sucesión ininterrumpida de esta serie y de sus variantes hasta el final conformarán la obra. Es importante añadir, que las notas de la serie si que pueden aparecer en distintas tesituras o timbres ( si la obra es para orquesta, es decir distintos instrumentos) siempre que se respete el orden de los sonidos; también se pueden utilizar acordes entendiendo la nota más grave de éstos como la primera en el orden.
 
La otra consideración importante es que la serie dodecafónica presenta siempre cuatro variantes: la original, la invertida, la retrógrada y la inversión de la retrógrada. La invertida comienza con la nota de partida de la original y va invirtiendo la dirección de los intervalos que en ella aparecen( por ejemplo si en la original hay una cuarta ascendente, en la invertida habrá una cuarta descendente y así), la retrógrada es poner las mismas notas de la original pero al revés, empezando por el final; y la inversión de la retrógrada es lo mismo que la invertida con respecto a la original.